Cinco proyectos becados sobre arte, ciencia y tecnología se presentarán en el Ars Electronica Garden Barcelona

Estampa, con Cambres fosques de la ideologia; Andy Gracie, con EoE Triptych #1; Óscar Martín, con MMM [meta music machines]; Esther Rodríguez-Barbero, con ¿Sueñan los cuerpos con órganos electromagnéticos?, y Anaisa Franco, con Neuroconnection, son los cinco proyectos ganadores de las becas destinadas a la producción-investigación de piezas artísticas en el ámbito de la confluencia entre arte, ciencia y tecnología. Convocadas por el Institut Ramon Llull, la New Art Foundation, la UOC, La Caldera y Hangar, Centre de producció i recerca d'arts visuals, se enmarcan en el programa de residencias de Hac Te, el hub de arte, ciencia y tecnología de Barcelona, con la participación de los centros de investigación Barcelona Supercomputing Center (BSC), el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO) y otros centros adscritos al Barcelona Institute of Science and Technology (BIST). Los proyectos seleccionados, además de haber sido merecedores de las becas, podrán presentarse al festival Ars Electronica 2021, en el que por segundo año Barcelona es una de las sedes destacadas.

Las propuestas becadas explorarán varias formas de investigación artística. Unas se podrán exponer como producciones finalizadas y otras se concretarán en procesos de investigación en desarrollo. El Ars Electronica Festival, la manifestación más importante del mundo dedicada a las interconexiones entre arte, tecnología y sociedad, será el escenario idóneo donde se presentarán.

Los proyectos seleccionados en la modalidad 1, con una dotación de 5.600 € de producción y 1.400 € de honorarios cada uno, son:

- Estampa, con el proyecto Cambres fosques de la ideologia, una investigación sobre las mediaciones tecnológicas que operan después de las imágenes y en la cual se usan diferentes formatos audiovisuales, que ponen en diálogo la cámara oscura con las imágenes operativas de la inteligencia artificial (IA).

- Andy Gracie, con el proyecto EoE Triptych #1, en el cual desarrolla narrativas culturales y científicas alrededor de la finalidad del universo en tres estadios diferentes (el fin del sistema solar, la galaxia y el universo) en formato de tríptico, recurrentemente utilizado en la historia del arte para enmarcar narrativas sobre el destino de la humanidad y su posible redención.

- Óscar Martín, con el proyecto MMM [meta music machines], una investigación sonora y escultórica, entre otras cosas, que trata de desarrollar y construir un compositor sonoro no humano, una máquina/escultura que se inspira, se alimenta y "aprende" de la música creada durante siglos por la cultura humana.

- Esther Rodríguez-Barbero, con el proyecto ¿Sueñan los cuerpos con órganos electromagnéticos?, una investigación escénica sobre la relación entre el cuerpo y los aparatos electrónicos biomédicos implantados y sus derivaciones alrededor de la percepción, la autopercepción, el movimiento espacial, la construcción de espacios y las narrativas capaces de acoger estas realidades.

Y en la modalidad 2, financiada por la Colección BEEP, con una dotación de 9.400 € de producción y 1.600 € de honorarios, el proyecto becado es:

- Anaisa Franco, con el proyecto Neuroconnection, una instalación interactiva que conecta los pensamientos dentro de una escultura de luz paramétrica que permite a las personas jugar y controlar las reacciones sensibles a la luz mediante sus propios pensamientos.

Los proyectos han sido seleccionados por una comisión formada por Maria Lladó y Susana Millet (Institut Ramon Llull), Marisol López (directora del Área Digital del ICEC), Marie-France Veyrat, Andreu Rodríguez Valveny y Vicente Matallana (New Art Foundation), Pau Alsina e Irma Vilà (UOC – ISEA Barcelona), Cristina Riera (La Caldera), Roberta Bosco (comisaria independiente y crítica), Àlex González (BIST), Lydia Sanmartí y Silvia Tognetti (ICFO), Fernando Cucchietti (BSC) y Lluís Nacenta y Miguel Ángel de Heras (Hangar), este último, como asesor técnico con voz pero sin voto. En total se han recibido 71 propuestas.

Ars Electronica vuelve a Barcelona por segunda vez

Barcelona se convierte en una de las principales sedes deslocalizadas del Ars Electronica Festival, que celebrará su 42.ª edición en Linz (Austria) y en 120 ciudades en todo el mundo, del 8 al 12 de septiembre. El lema de este año es "A New Digital Deal. How the Digital World Could Work".

En la edición de hace un año, bajo el lema "In Kepler's Gardens. A global journey mapping the 'new' world" ("En los jardines de Kepler. Un viaje global mapeando el 'nuevo' mundo"), la propuesta del Ars Electronica Garden Barcelona se articuló a partir del "Garden Barcelona Show", una exposición en el Arts Santa Mònica que reunió producciones y adquisiciones de la Colección BEEP y las obras producidas en Hangar, gracias a las becas concedidas a Mònica Rikić por New Home of Mind, Roc Parés por Doble Consciència y Santi Vilanova por Forms - Screen Ensemble. También hubo un ciclo de mesas redondas en el DHUB y un taller y una algorave (concierto de música por ordenador con programación en tiempo real) en Hangar. El programa se completó con los Taxis, un conjunto de cápsulas audiovisuales que se encargaron de llevar al público de visita virtual por los estudios de algunos de los artistas más relevantes de la escena electrónica y digital de Barcelona, y que se elaboraron con la colaboración de los expertos en arte y tecnología de la UOC Pau Alsina e Irma Vilà. Podéis recuperar los materiales desde esta web.

Este año, por segundo año consecutivo, la pandemia vuelve a sacudir el festival. Por eso, Linz se convierte en el epicentro de un festival deslocalizado o multilocalizado alrededor del cual gravitan más de un centenar de ciudades que, como Barcelona, retransmitirán su programación en directo a través de la web del festival.

A los organizadores del evento del año pasado, el Institut Ramon Llull, Hangar, la New Art Foundation y la UOC, este año se suman La Caldera, Espronceda y el Canòdrom - Ateneo de Innovación Digital y Democrática, junto con Hac Te, Hub de Arte, Ciencia y Tecnología, y la colaboración de algunos de sus socios como el Instituto de Ciencias Fotónicas (IFCO), el Barcelona Supercomputing Center (BSC) o el Barcelona Institute of Science and Technology (BIST).

Todas las ciudades invitadas serán gardens, jardines de un festival que en Linz tiene lugar en los jardines de la Universidad Johannes Kepler, Kepler's Gardens, aunque gran parte de las propuestas tendrán una presencia virtual y las conferencias, debates, artes escénicas y conciertos se retransmitirán en tiempo real a través de la web del festival.

La última edición del Ars Electronica que se pudo celebrar con normalidad antes de que estallara la pandemia fue la de 2019, que reunió en Linz durante 5 días a 1.449 artistas y científicos y 110.000 visitantes de 45 países.

Sobre Hac Te

Hac Te es el hub de arte, ciencia y tecnología de Barcelona nacido en diciembre de 2020 con el fin de explorar y desarrollar las intersecciones entre estos ámbitos de conocimiento. Esta iniciativa transversal la integran la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), la Universidad Politécnica de Cataluña BarcelonaTech (UPC), Fira de Barcelona, el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO), el Barcelona Supercomputing Center (BSC) - Centro Nacional de Supercomputación (BSC), Barcelona Tech City, Hangar, la New Art Foundation y el Barcelona Institute of Science and Technology (BIST), y tiene el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, la Generalitat de Cataluña y la Cámara de Comercio de Barcelona.