Curso Online de Diseño y edición de cómics

En este curso de posgrado descubrirás las particularidades del diseño y la edición del cómic, en diferentes variantes culturales, y aprenderás a editar tus propias creaciones. El planteamiento docente, eminentemente práctico, te equipará en el reconocimiento de géneros y formatos del cómic, así como en la preparación de los materiales gráficos y textuales para la maquetación de obras mediante herramientas y técnicas digitales.

El cómic, en sus diversas variantes culturales (europeo, norteamericano o el manga japonés), está en auge. Estamos asistiendo a una eclosión sin precedentes en cuanto al número de obras y a la diversificación de géneros: histórico, biográfico, divulgativo, bélico, deportivo, educativo, de autor/a, feminista y experimental. En muchos países proliferan editoriales, tiendas especializadas, concursos, salones, exposiciones, eventos y portales web consagrados al género. Paralelamente, cada vez está más presente en escuelas e institutos, sea como práctica creativa en asignaturas artísticas o como recurso docente para trabajar materias de múltiples disciplinas. Asimismo, es objeto de un grosor creciente de estudios académicos, a la vez que gana centralidad en los currículos universitarios de los ámbitos de las artes y las humanidades. El cómic, pues, está logrando su plena institucionalización.

El Curso de creación y diseño de cómics viene a sumarse a este proceso de institucionalización del género, cubriendo el área de la producción editorial, con unos contenidos, una metodología y un entorno educativo propios de una formación académica eminentemente profesionalizadora.

El curso se dirige a las personas que deseen autopublicar su propia creación, que quieran profesionalizarse en una editorial de cómic o que, si ya trabajan, necesiten adquirir conocimientos de uso de técnicas y herramientas digitales nuevas y eficaces. Esta formación breve, intensiva y eminentemente práctica ha sido diseñada para conocer los elementos básicos del lenguaje de la narrativa gráfica en varias manifestaciones culturales y, sobre todo, para aprender a diseñar y editar obras con todas las garantías de calidad artística y técnica. 

En el aula virtual, con el guiaje constante de profesorado experto en la edición de cómics, y junto con colegas fans del género, trabajaremos todas las fases de concepción, edición y producción de nuestros proyectos particulares, desde la recepción de los originales hasta la maquetación para la impresión o cierre del formato digital. Aprenderemos a reconocer los formatos, estilos y tipologías del género, y adquiriremos las habilidades necesarias para procesar y corregir tanto el material gráfico como el textual, esencial para construir unas obras cada vez más ricas gracias a la irrupción de la tecnología.

Esta formación te equipará para:

1. Reconocer los géneros, estilos y formatos del noveno arte.

2. Entender la semiótica del cómic.

3. Concebir y desarrollar una historia desde la narración gráfica.

4. Procesar los materiales gráficos y textuales. 

5. Planificar y organizar desde una viñeta hasta obras más complejas.

6. Maquetar una obra atendiendo al mercado: europeo, norteamericano y manga.

7. Crear páginas especiales, portadas y productos derivados.

8. Explorar las diversas formas de publicación, tanto físicas como digitales: impresión, webcómic, webtoon y lienzo infinito.

9. Trabajar de manera colaborativa el proceso de producción.

10. Conocer los criterios de edición según las diversas tipologías.